Skip to main navigation menu Skip to main content Skip to site footer

A Review on the Movie “the Square” in the Context of Contemporary Art Discussions

Cilt 7 Sayı 46 kapak

Öz

Çağdaş Sanat Tartışmaları ve Kare Filmi Üzerine Bir İnceleme

Çağdaş sanat ve sinemanın yolu, uzun zamandır çağdaş sanat sergilerinde kesişmektedir. Çağdaş sanata yer veren müzelerde, galerilerde, bienallerde videografik ve sinematografik çalışmalarla sıklıkla karşılaşılmaktadır. Sergi mekânına yerleştirilmiş bir ya da birden fazla ekranda –bir kaide üzerinde ya da duvara monte edilmiş–, tek kanal ve/veya çoklu kanal olarak duvara, perdeye yansıtılmış ya da sinema salonlarında olduğu gibi karanlık odalarda –siyah küp– videografik ve sinematografik yapıtlar izleyici ile buluşmaktadır.

Ruben Östlund, yönetmenliğini yaptığı ve 70. Cannes Film Festivali’nde En İyi Film kategorisinde Altın Palmiye ödülünü kazanan The Square [Kare, 2017] filminde, kamerasını bir çağdaş sanat müzesine ve onun şef küratörüne uzatarak, izleyicilerini çağdaş sanat dünyasına davet ederek, çağdaş sanat ortamını ve aktörlerini sinema salonuna taşımaktadır.

Çalışmanın amacı, “Kare” filminde çağdaş sanat ortamının nasıl ele alınarak anlatıldığının incelenmesidir. Bu doğrultuda çağdaş sanat üzerine yapılan tanımlamalar ve tartışmalar üzerine literatür taraması yapılarak, elde edilen bilgiler ile birlikte, filmde çağdaş sanat dünyasının işlenişi arasında bağlantılar kurularak, çağdaş sanat üzerine yapılan yorumlar ve yöneltilen eleştiriler ile filmin kesişme ve ayrışma noktaları olduğu tespit edilip ortaya konulmuştur.

Anahtar Kelimeler çağdaş sanat, sinema, The Square [Kare], müze, küratör

Abstract

Contemporary art and cinema have been crossing paths in contemporary art exhibitions. Videography & cinematography works started to be more frequent in galleries, biennales and in museums where we can see contemporary art. They can be seen either singular or on multiple screens, either fixed to a wall or mounted, either with singular channel or multiple channels projected to either walls or curtains or in a dark room like in movie theatres.

Ruben Östlund’s movie The Square, is awarded “Golden Palm” in 70th Cannes Film Festival. With his movie, he is showing us the insights of contemporary art museum and its curator. By doing so, he is inviting his viewers to the contemporary art world and moves the contemporary art environment and actors & actresses to cinema world.

The aim of this study is to analyse the contemporary art environment in the movie and how it has been reflected to its audience. Overall, discussions and definitions about contemporary art have been searched through a literature and with all the information found, connections have been made with contemporary art world in the movie. All comments on contemporary art and diatribes about art have intersections and disintegrations with the ones in the movie.

Keywords contemporary art, cinema, The Square, museum, curator

PDF (Turkish)

References

  1. Adam, G. (2014). Çağdaş Sanat Piyasasındaki Patlama Daha Ne Kadar Sürebilir?. Erişim Tarihi: 28.01.2018, http://www.e-skop.com/skopbulten/cagdas-sanat-piyasasindaki-patlama-daha-ne-kadar-surebilir/2013.
  2. Aracagök, Z. (2018, Mart). Kare: Evcilleştirilmiş Sanat. IAN.CHRONICLE, 35, 19.
  3. Artun, A. (2013). Anne Ben Hıyar mıyım?. Erişim Tarihi: 03.02.2018, http://www.e-skop.com/skopbulten/anne-ben-hiyar-miyim/1510.
  4. Bourriaud, N. (2005). İlişkisel Estetik. (S. Özen, Çev.) İstanbul: Bağlam.
  5. Bude, H. (2016). Küratörler Devri. Erişim Tarihi: 05.02.2018, http://www.e-skop.com/skopbulten/pasajlar-kuratorler-devri/2959.
  6. Cebenoyan, C. (2017). Kare: ‘Kavram’sal ve ‘Mavra’msal Bir Film. Erişim Tarihi: 18.03.2018, https://www.birgun.net/haber-detay/kare-kavramsal-ve-mavramsal-bir-film-188342.html.
  7. Cox, G., Lund, J. (2017). Çağdaş Durum: Şimdiki Zamanların Kopuk Birlikteliği. Erişim Tarihi: 03.01.2018, http://www.e-skop.com/skopbulten/cagdas-estetik-cagdas-durum-simdiki-zamanlarin-kopuk-birlikteligi/3575.
  8. Esanu, O. (2013). Çağdaş Sanat Aslında Neydi? Neoliberal Dönemde Çağdaş Sanatın Örgütlenmesi ve Soros Çağdaş Sanat Merkezleri. (N. Örge, Çev.), A. Artun, N. Örge (Ed.), Çağdaş Sanat Nedir? içinde (s. 95-105 ). İstanbul: İletişim.
  9. Ferguson, B. (1993). Küratörlük Yöntemi/Küratörlük Konuşmaları: Müze Konuşma Edimleri. (M. Ş. Arıman, Çev.), G. Karamustafa, D. Şengel (Haz.), Bilgi Olarak Sanat Olgu Olarak Sanatçı Yeni Ontoloji (2. Baskı) içinde (s. 33-34). İstanbul: a+A.
  10. Foster, H. (2009). Tasarım ve Suç Müze Mimarlık Tasarım. (2. Baskı). (E. Gen, Çev.) İstanbul: İletişim.
  11. Foster, H. (2015a). Çağdaş Sanatın Mecrası: Piyasa. Erişim Tarihi: 27.01.2018, http://www.e-skop.com/skopbulten/cagdas-sanatin-mecrasi-piyasa/2242.
  12. Foster, H. (2015b). Beyaz Küpün Ardından. Erişim Tarihi: 28.01.2018, http://www.e-skop.com/skopbulten/beyaz-kupun-ardindan/2443.
  13. Gielen, P. (2016). Sanatsal Çokluğun Mırıltısı Küresel Sanat, Siyaset ve Post-Fordizm. (A. Ulutaşlı, Çev.) İstanbul: Norgunk.
  14. Groys, B. (2017). Akışta İnternet Çağında Sanat. (E. Kılıç, Çev.) İstanbul: Küy.
  15. Hoge, W. (2001). Art Imitates Life, Perheps Too Closely. Erişim Tarihi: 17.03.2018, http://www.nytimes.com/2001/10/20/arts/art-imitates-life-perhaps-too-closely.html.
  16. Huyssen, A. (2012). Bellek Yitiminden Kaçış: Kitle İletişim Aracı Olarak Müze. (K. Atakay, Çev.), A. Artun (ed.), Müze ve Eleştirel Düşünce Tarih Sahneleri – Sanat Müzeleri II içinde (s. 271-272). İstanbul: İletişim.
  17. İz, K. (2012). What Is Contemporary Art?. Erişim Tarihi: 28.01.2018, http://www.e-skop.com/skopbulten/cagdas-estetik-what-is-contemporary-art/554.
  18. Kuspit, D. (2006). Sanatın Sonu. (Y. Tezgiden, Çev.) İstanbul: Metis.
  19. Madžoski, V. (2016). Küratörlük Koruma ve Kapatmanın Diyalektiği. (M. Haydaroğlu, Çev.) İstanbul: Küy.
  20. Medina, C. (2013). Çağdaş Sanat: 11 Tez. (Ö. Çelik, Çev.) A. Artun, N. Örge (Ed.), Çağdaş Sanat Nedir? içinde (s. 7-11). İstanbul: İletişim.
  21. O’Doherty, B. (2010). Beyaz Küpün İçinde Galeri Mekânının İdeolojisi. (A. Antmen, Çev.) İstanbul: Sel.
  22. Putnam, J. (2005). Kutuyu Aç. (E. Gen, Çev.), A. Artun (Ed.), Sanatçı Müzeleri içinde (s. 9). İstanbul: İletişim.
  23. Rancière, J. (2010). Özgürleşen Seyirci. (E. B. Şaman, Çev.) İstanbul: Metis.
  24. Saehrendt, C., Kittl, S. T. (2012). Bunu Ben De Yaparım! Modern Sanat Kullanma Kılavuzu. (Z. A. Yılmazer, Çev.) İstanbul: Ayrıntı.
  25. Saydam, B. (2017). Kare: Bireyin ve Sanatın İkiyüzlülüğü. Erişim Tarihi: 25.02.2018, https://www.unlimitedrag.com/single-post/Kare-Bireyin-ve-sanatin-iki-yuzlulugu.
  26. Sönmez, A. (2017). Kare: Çağdaş Sanatın İflası Ya Da Kibirli Öznelerin Yükselemeyişi. Erişim Tarihi: 25.02.2018, http://www.sanatatak.com/view/kare-cagdas-sanatin-iflasi-ya-da-kibirli-oznelerin-yukselemeyisi.
  27. Squires, N. (2015). Art Installation in Italy Ended Up in The Bin By Cleaners Who Thought It Was Rubbish. Erişim Tarihi: 17.03.2018, https://www.telegraph.co.uk/news/worldnews/europe/italy/11956330/Artinstallation-in-Italy-ended-up-in-the-bin-by-cleanerswho-thought-it-was-rubbish.html.
  28. Stallabrass, J. (2013). Sanat A. Ş. Çağdaş Sanat ve Bienaller. (3. Baskı). (E. Soğancılar, Çev.) İstanbul: İletişim.
  29. Stallabrass, J. (2017). Elit Sanat, Popülizm ve Eleştiri. Erişim Tarihi: 03.01.2018, http://www.e-skop.com/skopbulten/elit-sanat-populizm-ve-elestiri/3591.
  30. Şimşek, A. (2016). Eleştiriyi Çalmak. İstanbul: Agora.
  31. Şimşek, A. (2017). The Square: Bu ‘Kare’ Daha Çok Film Alır. Erişim Tarihi: 25.02.2018, http://www.ekdergi.com/the-square-bu-kare-daha-cok-film-alir/.
  32. Thompson, D. (2011). Sanat Mezat 12 Milyon Dolarlık Köpekbalığı: Çağdaş Sanatın ve Müzayede Evlerinin Tuhaf Ekonomisi. (R. Akman, Çev.) İstanbul: İletişim.
  33. Topal, H. (2016). Sunuş: Mırıltıdan Homurdanmaya: Sanatın Yeni Bağlamı. P. Gielen, Sanatsal Çokluğun Mırıltısı Küresel Sanat, Siyaset ve Post-Fordizm içinde (s. 12). (A. Ulutaşlı, Çev.) İstanbul: Norgunk.
  34. Turl, A. (2014). Sınıf, Politika, Toplumsal Değişim: Çağdaş Sanatın Çelişkileri. Erişim Tarihi: 28.01.2018, http://www.e-skop.com/skopbulten/sinif-politika-toplumsal-degisim-cagdas-sanatin-celiskileri/2263.
  35. Yılmaz, M. (2006). Modernizimden Postmodernizme Sanat, Ankara: Ütopya.
  36. Yücel, F. (2017). Kare’nin Yönetmeni Ruben Östlund ile Söyleşi. Erişim Tarihi: 25.02.2018, http://www.altyazi.net/soylesiler/15603/.