Vol. 5 No. 21 (2016)

Research Article

Core Topics of Visual Culture Studies and Utilizing Semiotic Method

Published 2016-03-31

Cilt 5 Sayı 21 kapak

Abstract

Visual culture is being forged and becoming more widespread due to imaging technologies. It is instrumental in imposing the ideologies of dominant authoritative structures on individuals. Visual culture has also begun to influence and transform the qualitative foundations of aesthetic perception. These developments were also have an impact on art education. Recent years have seen an increase in studies relating to visual culture in the field of art education. And in the field of criticism, the quantitative increase in semiotic studies is especially noteworthy. The semiotic approach deals with meaning, signification and the manufacture of meaning. It is thought that the analytical methods proposed by semiotics might be more effective in the criticism of visual culture in art education. The study will seek to answer: What is visual culture? What is semiotics? What are the core topics of visual culture studies and utilizing semiotic method on them in art education? The study will employ descriptive analysis – a qualitative research method. The study indicates that research made on visual culture concentrates on ideology and power, representation, attraction, perception, intertextuality and polymorphism which can also be studied using semiotic method.

Keywords Art education, visual culture, semiotic method, art criticism, fine arts

Öz

Teknolojik görüntüleme araçlarının hızlı gelişimiyle birlikte görsel kültür oluşarak, yaygınlaşmakta ve hakim olan egemen güçlerin (kapitalizm) ideolojilerini bireylere dayatmaktadır. Görsel kültür, estetik anlayışın niteliksel temellerini de etkilemeye, dönüştürmeye başlamıştır. Görsel kültürün bir parçası olan sanatın görsel kültürle dilsel ve göstergesel bir alışveriş içine girmesi sanat eğitimini de etkilemektedir. Son yıllarda sanat eğitimi alanında görsel kültür ve göstergebilimle ilgili araştırmaların nicel artışı dikkat çekmektedir. Göstergebilim anlamla, anlamın üretim süreci ve eklemleniş biçimiyle ilgilenen bir etkinliktir. Mantık temelli bir yöntem olan göstergebilimsel yaklaşımların sanat eğitiminde görsel kültür ürünlerinin eleştirisinde daha etkili bir şekilde kullanılabileceği düşünülmektedir. Araştırmada ‘Görsel kültür nedir? ‘Göstergebilim nedir?’ ‘Görsel kültür çalışmalarının üzerinde durduğu ana konular nelerdir ve sanat eğitiminde bunların üzerinde gösterge bilimsel yöntem nasıl kullanılır?’ soruları araştırılmıştır. Bu çalışmada nitel araştırma yöntemlerinden betimsel çözümleme yöntemi kullanılmıştır. Görsel kültür çalışmalarının ideoloji, güç, temsil, algı, metinlerarasılık ve polimorfizm konularına odaklandığı tespit edilmiştir. Tüm bu konuların da göstergebilimsel yöntemle çalışılabileceği belirlenmiştir.

Anahtar Kelimeler Sanat eğitimi, görsel kültür, göstergebilim, sanat eleştirisi, güzel sanatlar

PDF (Turkish)

References

  1. Akerson, Fatma Erkman. Göstergebilime Giriş [Introduction to Semiotics]. Istanbul: Multilingual, 2005.
  2. Alfaro, Martinez ve Jesus Maria. “Intertextuality: Origins and Development of the Concept”. Atlantis 18. 1 (1996): 268-285.
  3. Artun, Ali. Çağdaş Sanatın Örgütlenmesi: Estetik Modernizmin Tasfiyesi [Organization of Contemporary Art, the end of Aesthetic Modernism]. Istanbul: İletişim Yayıncılık, 2011.
  4. Aslan, Umut Tümay. “Görsel Olanı Okumak: Eleştirel Görsel Okur-Yazarlık”. [Reading the visual, critical visual literacy], İletişim Araştırmaları 1.1 (2003): 39-65.
  5. Barnard, Malcolm. Sanat, Tasarım ve Görsel Kültür [Art, Desıgn and Visual Culture: An Introduction]. Istanbul: Ütopya Yayınevi, 2010.
  6. Buckland, Warren. The Cognitive Semiotics of Film. United Kingdom: Cambridge University Press, 2000.
  7. Danto, Arthur. After the End of Art : Contemporary Art and the Pale of History. New Jersey: Princeton University Press, 1997.
  8. Duncum, Paul. “The Theories and Practices of Visual Culture in Art Education, Arts Education Policy Review”. 105. 2 (2003): 19-25.
  9. Duncum, Paul “Seven Principles for Visual Culture Education”. Art Education 63.1 (2010): 6- 10.
  10. Grunwald Declaration on Media Education. (22 January 1982) 6 May 2014. http://www.unesco.org/education/pdf/MEDIA_E.PDF
  11. Jameson , Fredric. Postmodernizm ya da Geç Kapitalizmin Kültürel Mantığı [Postmodernism or the Cultural Logic of Late Capitalism]. Istanbul: Yapı Kredi Yayınları, 1994.
  12. Kappelman, Todd. Marshall McLuhan: “The Medium is the Message” Probe Ministries International, (2001) 12 Eylül 2015. http://www.leaderu.com/orgs/probe/docs/mcluhan.html
  13. Kellner, Douglas. “Critical Perspectives on Visual Imagery in Media and Cyberculture”. Journal of Visual Literacy 22.1 (2002): 81-90.
  14. Kıran, Ayşe. Eziler. “Çağdaş Bir Düşünme Biçimi Olarak Göstergebilim” [Semiotics as a contemporary way of thinking], Dilbilim 2.2 (2010): 1-18.
  15. Leppert, Richard, Sanatta Anlamın Görüntüsü: İmgelerin Toplumsal İşlevi [The Images of Meaning in Art: The Social Function of the Images]. Çev. Türkmen İsmail. Istanbul: Ayrıntı Yayınları, 2009.
  16. Mirzoeff, Nicholas. The Visual Culture Reader. Yyy: Psychology Press, 2002.
  17. Mumby, Dennis. K. “Ideology, the Social Construction of Meaning: A Communication Perspective”. Communication Quarterly 37.4 (1989): 291-304.
  18. Prensky, M. “Digital Natives, Digital Immigrants”. On the Horizon 9.5 (2001): 1-6.
  19. Rifat, Mehmet. Göstergebilimin Abc'si [Fundamentals of Semiotics]. Istanbul: Simavi Yayınları, 1992.
  20. Rifat, Mehmet. and Rifat Sema. XX. Yüzyılda Dilbilim ve Göstergebilim Kuramları [XX. Century Theories of Linguistics and Semiotics]. Istanbul: Om Yayınevi, 2000.
  21. Rifat, Mehmet. XX. Yüzyılda Dilbilim ve Göstergebilim Kuramları, 1. Tarihçe ve Eleştirel Düşünceler [XX. Century Theories of Linguistics and Semiotics, 1. History and Critical Thinking]. Istanbul: Yapı Kredi Yayınları, 2008.
  22. Rogoff, Irit. “Studying Visual Culture”. In Nicholas Mirzoeff [Ed.] The Visual Culture Reader. London: Routledge, (1998): 24-36.
  23. Sezal, İhsan. Sosyolojiye Giriş [Introduction to Sociology]. Ankara: Martı Yayınları, 2002.
  24. Tavin, Kevin. “Engaging Visuality: Developing a University Course on Visual Culture”. The International Journal of the Arts in Society 4.3 (2009): 115-124.
  25. Thoman, Elizabeth ve Jolls, Tessa. 21. Yüzyıl Okuryazarlığı: Medya Okuryazarlığına Genel Bir Bakış ve Sınıf İçi Etkinlikler [21st Century Literacy: An Overview of Media Literacy and Classroom Activities]. Çev. Cevat Elma ve Alper Kesten. Ankara: Ekinoks Yayınevi, 2008.
  26. Trier, James. Guy Debord’s “The Society of the Spectacle”. Journal of Adolecent & Adult Literacy 51.1 (2007): 68-73.
  27. Tunalı, İsmail. Estetik [Aesthetic]. Istanbul: Remzi Kitabevi, 2004.