Sanat, Doğa ve Teknoloji Ekseninde Sanatçılar ve Yapıtlar

Doğa, tarih boyunca sanatı etkilemiş ve sanatın oluşumunda oldukça önemli bir kaynak olmuştur. Her dönemin kendine özgü teknolojik unsurlarıyla birlikte, sanatta köklü değişimler meydana gelmiştir. Öyle ki, her çağda doğadan beslenmiş olan sanatçı; teknolojik, politik, ekonomik ve sosyo-kültürel anlamda değişen olgular üzerinden yapıtlarını disiplinlerarası bir yaklaşımla yeniden ele alarak, sanatın ne’liğine yönelik tartışmaları da beraberinde getirmiştir. Bu süreç boyunca meydana gelen biçim bozma, yapıt ve nesne ilişkisi, yapıt ve izleyici etkileşimi, mekan ve sanat algısı gibi bazı konularda belli parametreleri ele alan sanatçı, eleştirel değerlendirmelerde bulunarak sanatta dayatılan kurallara başkaldırı niteliğinde bir tavır sergilemiştir.

Bu metinde, doğanın sanat için ne anlam ifade ettiğine ve sanatçıların doğaya ve teknolojiye karşı yaklaşımları kısaca ele alınmıştır. Sanatçılar her dönemde olduğu gibi doğadan esinlenerek yapıtlarını oluştururken, yine doğanın çekim gücünden faydalanma yoluna girmiştir. Günümüz teknolojisinin sunduğu sınırsız olanaklardan faydalanarak ortaya konan yapıtlar, her geçen gün tahrip olmaktan kurtulamayan doğanın, sanatçılar üzerinde bıraktığı etkisiyle birlikte ele alınmıştır. Ancak son yılların sanatçıları bu kez alışılmışın dışında bir tarzda bunu gerçekleştirmiştir.

Metinin içeriğinde ise, sanat olgusu açısından; doğa ve teknoloji kavramlarının yapısına, birbiriyle ilişkisine, zaman içindeki değişimlerine değinilerek, ilgili sanatçıların yapıtlarından örneklere yer verilmiş ve bu çerçevede sınırlandırılmıştır. Modernizm ve Postmodernizm döneminde üretilen yapıtlar ele alınırken, sanatçıların içinde bulunduğu çağın özelliklerinden yararlanmaları, doğal ve teknolojik unsurları çalışmalarında kullanmaları farklı açılardan da değerlendirilmiştir. Ayrıca ilgili sanatçıların sanatsal tavrı ve manifestoları düşünce bağlamında özetlenerek, araştırmanın sınırlarını belirlemiştir.

Nature has influenced the art throughout history and been a very important resource in the development of art. With each period of the unique technological aspects, fundamental changes have occurred in the art. Indeed, the artist use the nature in every age; technological, politic, economic and socia-cultural sense on the changing cases he reconsiders his works with an interdisciplinary, this situation has brought on the debate for “what” the art is. During this period, the artist handles certain parameters such as occurring breaking form, work and object relationship, work and audience interaction, space and art of perception some subject, demonstrates an attitude in the form of rebellion against to the rules imposed on art by making critical assessments.

This text briefly discusses what nature's mean for the art and approaches of the artists against to nature and technology. Artists, who create their works inspired by nature as in every era, have entered the way of using the gravitational force of nature. The art works, revealed taken advantage of the unlimited possibilities offered by today's technology, are discussed with the impact of the nature that cannot escape from being destroyed each passing day on artists. However, the artists of recent years have made this with an unusual way this time.

The content of the text, terms of the art case; by referring to the concept of the structure nature and technology, the relationship with each other, the change in time, some examples has been showed about the works of relevant artists and limited in this context. When produced works are considered in the period of modernism and postmodernism, the artists benefit from the features of the age, the use of the natural and technological elements of the works are evaluated from different perspectives. Also, manifestos and artistic attitude of the relevant artists have determined the boundaries of the research by summarizing in the context of thought.