Çağdaş Sanat Ortamında Küratöryel Pratikler
Öz
1960 yıllarından itibaren günümüze kadar geçen sürede görsel sanatlar alanlarında küratörlük bir meslek konumuna gelmiştir. Bu konum kapsamında, küratörlüğün tarihinin yanısıra gelişimini ve üzerine yüklenen/yüklenmeye çalışılan iş tanımının ortaya konulması amaçlamaktadır. 1960’lı yılların sonlarına doğru gerçekleşen sosyal ve politik olayların bir yansıması da elbette sanatsal olaylarda kendisini göstermiştir. Bu dönemlerde ortaya çıkan farklı akımlar aracılığı ile veya sayesinde müze ve galeri gibi kurumların konumları sorgulamaya başlanmıştır. Süreçsel açıdan incelendiğinde çağdaş sanat ortamında da yeni ve alternatif arayışlara girilmiş ve bu nedenle küratörlük mesleği de bir değişime uğramıştır. Bu değişim kapsamında görsel sanat alanında açılan önemli sergiler aracılığı ile küratörlüğün yaratıcı bir alan haline dönüştüğü gözlenmektedir.
Anahtar Kelimeler Küratörlük, Çağdaş Sanat, Kurum Eleştirisi, Sergileme
Abstract
Curatorial Practices in the Modern Art Environment
The curatorship has become a profession in the visual art field during the period from 1960s to today. In this context, it is aimed to explain the development of curatorship and job description of it which is/is tried to be imposed to it as well as the history of curatorship. A reflection of social and political events by the end of 1960s, of course, showed itself in the artistic events. It was started to be questioned the positions of institutions such as museum and gallery through or via different movements occurred during those periods. When it is examined in the processual aspect, the new and alternative searches have been initiated and thus, the profession, curatorship, was subjected to a change. In the scope of this change, it is observed that the curatorship is transformed into a creating field in the visual art through the important exhibitions.
Keywords Curatorship, Modern Art, Criticizing the Institution, Exhibition
Kaynakça
- Ahu, Antmen. “Küratörün “Ne” Olduğunu Neden Tartışıyoruz?”, Sanat Dünyamız, Sayı 81, Güz 2001.
- Ali, Akay. Sanatın Sosyolojik Gözü, İstanbul, Bağlam Yayıncılık, 2002.
- Enis, Batur. “Küratörün Sınırında”, Sanat Dünyamız, Sayı 81, Güz 2001.
- Enis, Batur. “Hariçten Bir “Küratör” Gazeli”, Sanat Dünyamız, Sayı 82, Kış 2002.
- Nathalie, Heinich ve Michael, Pollak. “Müze Küratöründen Sergi Auteur’üne Özgün Bir Konum İcat Etmek”, Sanat Dünyamız, Sayı 81, Güz 2001.
- Samih, Rifat. “Nedir, Neyin Nesidir Küratör? Ya da Senaryo Yazarı Yönetmenliğe Soyunmalı mı?”, Sanat Dünyamız, Sayı 81, Güz 2001.
- Vasıf, Kortun. “Küratörün Sergiye Getirebileceği Tek Şey İklimdir”, Sanat Dünyamız, Sayı 82, Kış 2002.
- Nilgün, Yüksel. Önüm Arkam Sağım Solum Sobe; Küratör Nerede?, Rh+ Sanat, Plastik Sanatlar Dergisi, Sayı:16, 2005, Mart, İstanbul.
- Levent, Çalıkoğlu. Yeni Can Sıkıntımız Küratörlük, Rh+ Sanat, Pşastik Sanatlar Dergisi, Sayı:16, 2005, Mart, İstanbul.
- Pınar, Üner. Küratoryal Pratikler ve Dinamikleri, Yıldız Teknik Üniversitesi, Sosyal Bilimler Enstitüsü, Sanat ve Tasarım Anasanat Dalı, Yayınlanmamış Yüksek Lisans Tezi, İstanbul, 2009.
- Bruce, Ferguson. Bilgi Olarak Sanat Olgu Olarak Sanatçı; Küratörlük Yöntemi Küratörlük Konuşmaları, Çeviri: Mine Şengel Anman, Plastik Sanatlar Derneği Yayınları Dizisi No:4, İstanbul, 1993.
- Karsten, Schubert. Küratörün Yumurtası, İstanbul Sanat Müzesi Vakfı Yayınları, Çev: Rana Smith, İstanbul, 2004.
- Melis, Boyacı. Çağdaş Türk Sanatında Küratörlük Olgusu: Beral Madra, Anadolu Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü, Yayınlanmamış Yüksek Lisans Tezi, 2009, Eskişehir.
- Madra, Beral.İki Yılda Bir Sanat: Bienal Yazıları 1987-2003. Norgunk yayıncılık .İstanbul,2003.
- Denizhan, Özer. Yılın Hikâyesi Yılan Hikâyesi, Rh+ Sanat, Plastik Sanatlar Dergisi, Sayı:16, 2005, Mart, İstanbul.