Ana yönlendirme menüsünü atla Ana içeriği atla Site alt kısmını atla

Görsel Panoların Giysi Tasarım Eğitimi ve Tasarım Süreçleri Kapsamında Değerlendirilmesi

Cilt 14 Sayı 118 kapak

Öz

Tasarım süreçlerinin farklı aşamalarında yer alan görsel panolar, tasarım panoları ve sunum panoları olarak ikiye ayrılmaktadır. Tasarım panoları, ürün tasarlama eyleminde ilham odaklı kullanılırken, sunum panoları tasarım sürecinin sonunda ürün detaylarının ve fikirlerin iletilmesi amacıyla kullanılmaktadır. Bu görsel araçlar giyim, grafik, endüstri ürünleri, mimari ve iç mekân gibi tasarım odaklı alanların çoğunda profesyonel tasarımcılar ve öğrenciler tarafından tercih edilmektedir. Bu çalışmanın amacı, farklı tasarım alanlarındaki görsel panoların incelenmesi ve bu bağlamda giysi tasarımı sürecinde hazırlanan panoların kullanım amaçları, içerikleri ve hazırlanma teknikleri bakımdan tartışılmasıdır. Bu doğrultuda hazırlanan araştırmada, farklı tasarım alanlarında ve moda tasarımında yer alan görsel panolara ilişkin elektronik ve basılı kaynaklardan ulaşılabilen görseller, yazarın özgün çalışmaları ve ders faaliyetleri ile ortaya çıkan çalışma örneklerine yer verilmiştir. Giysi tasarım projelerinin başında hazırlanan hikâye panoları, hedef kitleyi ve stili tanımlayıcı ögeler içermesinin yanı sıra yeni ilhamlar yaratmaya imkân tanımaktadır. Bu bağlamda, giysi tasarımında hikâyenin ilham amaçlı kullanıldığı değerlendirilmektedir.

Anahtar Kelimeler Görsel pano, Hikâye panosu, Mizaç panosu, Giysi tasarımı, Tasarım Projesi

Abstract

Evaluation of Visual Boards Within the Scope of Clothing Design Education and Design Processes

Visual boards used in different stages of design processes are categorized into design boards and presentation boards. While design boards are utilized with a focus on inspiration during the act of product design, presentation boards are employed at the end of the process to communicate product details and ideas. These visual tools are widely preferred by professional designers and students in design-oriented fields such as clothing, graphics, industrial products, architecture, and interior design. The purpose of this study is to examine visual boards in various design fields and to discuss the purposes, content, and preparation techniques of boards created within the context of the clothing design process. Accordingly, this research includes visual examples sourced from electronic and printed materials on visual boards in different design fields, as well as the author's original works and examples produced during course activities. Storyboards prepared at the beginning of clothing design projects not only contain elements that define the target audience and style but also provide opportunities for generating new inspirations. In this context, the use of storytelling as a source of inspiration in clothing design is evaluated.

Keywords Visual board, Story board, Mood board, Fashion design, Design Project

PDF

Kaynakça

  1. Ambrose, G. and Harris, P. (2013). Grafik tasarımda tasarım fikri (Çev: A. Gülder Taşçıoğlu ve M. Taşçıoğlu, Çev.). Literatür Yayıncılık.
  2. Bann, A. (2020). Creative thinking in fashion & textile design: Idea generation, reflected in the visual journal (Master's thesis, University of Technology Sydney Faculty of Design). Proquest LLC. https://www.proquest.com/openview/a9b422970c2b0cbb9eb40902380cb7d6/1?pq-origsite=gscholar&cbl=2026366&diss=y
  3. Calderin, J. (2009). Form, fit, fashion: All the details fashion designers need to know but can never find. Rockport Publishers.
  4. Cassidy, T. D. (2008). Mood boards: Current practice in learning and teaching strategies and students’ understanding of the process. International Journal of Fashion Design, 1(1), 43-54. https://doi.org/10.1080/17543260802015154
  5. Cassidy, T. (2011). The mood board process modeled and understood as a qualitative design research tool. Fashion Practice, 3(2), 225-251. https://doi.org/10.2752/175693811X13080607764854
  6. Chipambwa, W. and Chikwanya, E. V. (2022). Design communication: Fashion design students' perspectives on digital vs physical mood boards. In G. Vladić (Ed.), 11th International Symposium on Graphic Engineering and Design (pp, 697-703). GRID. https://www.grid.uns.ac.rs/symposium/download/2022/proceedings_grid_2022.pdf
  7. Çağlar, S. ve Varol, E. (2021). Moda tasarımı öğrencilerinin tasarım biliş türlerinin belirlenmesi. Sanat ve Tasarım Dergisi, 11(1), 1-22. https://doi.org/10.20488/sanattasarim.970721
  8. Davies, H. (2013). Fashion Designers' Sketchbooks 2. Laurence King Publishing.
  9. De Mozota, B. B. (2006). Tasarım Yönetimi (2. Baskı). (S. Kaçamak, Çev.). MediaCAt Yayınları.
  10. Eckert, C. and Stacey, M. (2000). Sources of inspiration: a language of design. Design studies, 21(5), 523-538. https://doi.org/10.1016/S0142-694X(00)00022-3
  11. Edwards, A., Fadzli, S. A., and Setchi, R. (2009). A comparative study of developing physical and digital mood boards [Sözlü Sunum]. 5th International Conference on Innovative Production Machines and Systems (I*PROMS'09), Cardiff, UK.
  12. Freeman, C., Marcketti, S. and Karpova, E. (2017). Creativity of images: using digital consensual assessment to evaluate mood boards. Fashion and Textiles. 4(1), 1-15. https://doi.org/10.1186/s40691-017-0102-4
  13. Garner, S. and McDonagh-Philp, D. (2001). Problem interpretation and resolution via visual stimuli: the use of mood boards in design education. International Journal of Art and Design: Design Education, 20 (1), 57- 64.
  14. HKSARG Education Bureau. (Tarihi yok). Fashion design basics. Technology and Living (Secondary 4-6, s. 1- 105) içinde. Learning and Teaching References.
  15. Karadoğaner, A. (2020). Exploring augmented reality technology as a design representation tool for enhancing the product development process in industrial design education. [Doctoral dissertation, Middle East Technical University]. OpenMETU. https://open.metu.edu.tr/handle/11511/69322
  16. Küçükerman, Ö. (1996). Endüstri Tasarımı: Endüstri, İçin Ürün Tasarımında Yaratıcılık. Yem Yayınevi.
  17. Kürşad, D. (2020). Mimari sunum paftalarında görsel tasarım ilkelerinin uygulanması üzerine öneriler. Atatürk Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü Dergisi, 26(44), 211-221. doi: https://doi.org/10.35247/ataunigsed.658247
  18. Lawson, B. (2005). How Designers Think: The Design Process Demystified. Routledge.
  19. Lucero Vera, A. A. (2009). Co-designing interactive spaces for and with designers: supporting mood-board making. [Doctoral dissertation, Eindhoven University of Technology]. https://doi.org/10.6100/IR641288
  20. Lucero, A. (2012). Framing, aligning, paradoxing, abstracting, and directing: how design mood boards work [Sözlü Sunum]. DIS '12: Designing Interactive Systems Conference, Newcastle Upon Tyne, United Kingdom.
  21. McAssey, J. ve Buckley, C. (2013). Moda Tasarımında Stil Yaratmak (B. Başoğlu, Çev.). Literatür Yayıncılık.
  22. Mete, F. (2006). The creative role of sources of inspiration in clothing design. International Journal of Clothing Science and Technology, 18(4), 278-293. https://doi.org/10.1108/09556220610668509
  23. Pachev, N. K. (2023). Design project-modern design techniques in fashion. [Doctoral dissertation, New Bulgarian University]. https://design.nbu.bg/download/departamenti/dizain/doktoranti/pachev/0-eng-avtoreferat-n-pachev.pdf
  24. Seivewright, S. (2013). Moda Tasarımında Araştırma ve Tasarım (B. Bakın, Çev.). Literatür Yayıncılık.
  25. Sorger, R. and Udale, J. (2013). Moda Tasarımının Temelleri (Ç, Sirkeci, Çev.). Literatür Yayıncılık.
  26. Triatmodjo, S. (2020). Designing a design thinking model in interior design teaching and learning. Journal of Urban Society's Arts, 7(2), 53-64. https://doi.org/10.24821/jousa.v7i2.4499
  27. Torrance, E. P. (1977). Creativity in the Classroom; What Research Says to the Teacher. Washington: National Education Association.
  28. Töre, G. ve Hasdoğan, G. (2006). User workshops: a method for eliciting user needs [Sözlü Sunum]. Design and Emotion Conference, Gothenburg, Sweden.
  29. Tunalı, İ. (2002). Tasarım Felsefesine Giriş. Yapı Endüstri Merkezi Yayınları.
  30. Yanık, O. (2007). Yaratıcılık. BAMM Yayın Grubu.
  31. Url-1. https://www.studiobinder.com/blog/how-to-make-a-graphic-design-mood-board/ (Erişim Tarihi: 07.05.2024).
  32. Url-2. https://www.whisperingbold.com/post/decoding-the-differences-interior-design-mood-boards-vs-sample-boards (Erişim Tarihi: 22.05.2024).
  33. Url-3. https://www.etimolojiturkce.com/kelime/miza%C3%A7 Erişim Tarihi: 07.03.2024
  34. Url-4. https://glameyescope.blogspot.com/2012/01/fashion-inspiration-issey-miyake.html (Erişim Tarihi: 07.03.2024).
  35. Url-5. https://www.franacciardo.com/2020/03/march-moodboard.html (Erişim T.:10.03.2024).