BAROK DÖNEMİN İZ BIRAKAN RESSAMI: ARTEMİSA GENTILESCHI VE KARANLIK RESİMLERİ

Sanat tarihinin en karanlık atmosferine sahip olan “Barok Sanat” Rönesans’tan keskin bir çizgi ile ayrılmaktadır. 1580-1750 yılları arasını kapsayan bu dönem, 16. yüzyılda İtalya’da doğmuştur. Barok sözcüğü düzgün olmayan inci anlamına gelmektedir. Ayrıca Rönesans ve Maniyarist dönemden sonra ortaya çıkan eserleri aşağılamak için kullanılmaktadır. Barok, aslında karanlığın içerisindeki bir ses gibidir. Bu dönemde daha kişisel konuların ön plana çıkması, özgünlük arayışı , mükemmelin dışında kalanının sorgulanması temel dayanak noktasıdır. Özellikle resim sanatı, biçimsel alanda farklılıklar göstermiş, çizgi ve renk geçişleri daha belirsiz bir hal almıştır. Karanlığın gölge ile uyumunun bir arada kullanılması veya gölgeler içerisinde kaybolması yine bu dönemde karşımıza çıkmaktadır. Barok resim sanatında , Rönesans’ın aksine açık komposizyon kullanılmakta, yani resmin dışında da devam eden bir gerçeklik algısı mevcuttur. Resimlerde renkler atmosferde kaybolmakta, ışık komposizyonun önemli bir unsuru haline gelmektedir. Öte yandan döneme damga vuran ressamlar Caravaggio, Rubens, Rembrandt, Bernini, Reni, Ribera ile birlikte dönemin dikkat çekici bir diğer ismi Artemisa Gentileschi’ dir. Sanat tarihinin belki de en güçlü kadın sanatçılarından olan Gentileschi, Ressam Orazio Gentileschi’nin kızıdır ve ilk fırça darbelerini babasından öğrenmiştir. 1600’lerde kadın ressamların neredeyse hiç kabul görmediği bir dönemde kendi yolunu çizebilmek için büyük bir mücadele vermiştir. Resimleri genellikle karanlık , çarpıcı ve büyüleyicidir. Cesur bir kararlılıkla ele aldığı konular ise zaman zaman kendi görüntüsüne yapılan göndermelerdir. Bu araştırma ile birlikte, Artemisa Gentileschi ve karanlık temaya sahip eserleri barok dönem üzerinden ele alınmış, ayrıntılı bir şekilde ortaya konulmaya çalışılmıştır.\nAnahtar Kelimeler: Barok dönem, Barok resim, resim, Artemisa Gentileschi\n

Baroque Art, which has the darkest atmosphere in the history of art, is separated from the Renaissance with a sharp line. This period, which covers the years 1580-1750, was born in Italy in the 16th century. The word baroque means irregular pearl. It is also used to humiliate works that emerged after the Renaissance and Maniyarist periods. Baroque is actually like a voice in the dark. In this period, more personal issues come to the fore, the search for originality, the questioning of the rest of the perfection are the mainstays. In particular, the art of painting showed differences in the formal field, and the line and color transitions became more obscure. It is also in this period that the harmony of darkness and shadow is used together or lost in the shadows. In Baroque painting, unlike the Renaissance, open composition is used, that is, there is a perception of reality that continues outside the painting. In paintings, colors disappear in the atmosphere and light becomes an important element of composition. On the other hand, another remarkable name of the period is Artemisa Gentileschi, along with the painters Caravaggio, Rubens, Rembrandt, Bernini, Reni and Ribera. Gentileschi, perhaps one of the most powerful female artists in the history of art, is the daughter of Painter Orazio Gentileschi and learned her first brush strokes from her father. In the 1600s, at a time when women painters were hardly accepted, she struggled to find her own path. Her paintings are often dark, striking and captivating. The subjects she deals with a courageous determination are references to her own image from time to time. With this research, Artemisa Gentileschi and her dark-themed works were discussed over the baroque period and tried to be revealed in detail.\nKeywords: Baroque Period, Baroque Painting, Painting, Artemisa Gentileschi\n