Sanatsal Yaratımın Doğası Bağlamında Anselm Kiefer’in Sanatı
Öz
Sanat kendi ifade biçimine uygun aracıyla yaratılan bir uzam-zaman meselesidir. Sanatsal form zihnin yaratıcı işlevinin sonucu duygu formudur. Sözle ifadesi mümkün olmayan duygu-düşünce deneyiminin somutlaşmış hâlidir. Zihnin işleyişiyle ilgili bellek, düşünme, imgelem gibi kavramlar sanatsal yaratımın temelini oluşturan kavramlardır ve yaratımın insani doğasına ilişkindir. Postmodern süreçte ise sanatın kavramsallaşması ve söylemin önemli hâle gelmesiyle yaratım zihin temelli, kavramlardan gücünü alan bir olguya dönüşmüştür. Yaratım, zihnin estetik deneyiminden bağımsız, sadece, sanat eserine dışarıdan atfedilen anlamlarla tanımlanır hâle gelir. Sıradan bir nesnenin dahi sanat eseri olarak kabul görebildiği postmodernizmle birlikte sanat eseri varoluşsal özü bakımından noksan ve kavramsal bakımdan deşifre edilebilir dilsel yüzeyler hâlini alır. Teknik, malzeme ve ifade biçimlerindeki zenginlikle birlikte geleneksel temsil anlayışı değişime uğramış olsa da yaratım ve düşünce ilişkisini sanatın insani doğası bağlamında sorgulamak ve anlamak, söz konusu soruna yönelik çözümler üretmeye olanak verebilir. Bu noktada, Anselm Kiefer’in yaratım süreci ve eserleri sanatsal yaratımın insani doğasını somut olarak örneklemesi bakımından önem taşır. Varlığa ilişkin anlam arayışı yoğun olarak duyumsanan çalışmalarında Kiefer, kullandığı çağdaş malzeme, teknik ve yöntemlerle kolektif belleğe ilişkin izler sunarken aslında kişisel belleğini yeniden kurgular. Dolayısıyla bu çalışma postmodernizmle birlikte değişen temsil olgusuna değinir ve sanatsal yaratımın varoluşsal özünün önemini vurgular. Anselm Kiefer’in varlığa ilişkin anlam arayışının somut örnekleri olan eserlerini ele alır.
Anahtar Kelimeler Sanatsal düşünme, bellek, yaratım, postmodernizm, temsil
Abstract
Anselm Kiefer’s Art in the Context of the Nature of Artistic Creation
Art is a matter of space and time created with a medium appropriate to its own form of expression. Artistic form is the emotional form that results from the creative function of the mind. It is the embodiment of the feeling-thought experience that is impossible to express in words. Concepts related to the functioning of the mind such as memory, thinking and imagination are the concepts that form the basis of artistic creation and are related to the human nature of creation. In the postmodern process, with the conceptualization of art and discourse becoming important, creation has turned into a mind-based phenomenon that draws its power from concepts. Creation becomes defined only by the meanings attributed to the work of art from outside, independent of the aesthetic experience of the mind. With postmodernism, where even an ordinary object can be accepted as a work of art, works of art become linguistic surfaces that are deficient in terms of their existential essence and can be deciphered conceptually. Although the traditional understanding of representation has changed with the richness in techniques, materials and forms of expression, the relationship between creation and thought is reflected in the human nature of art. Questioning and understanding the context may enable us to produce solutions to the problem in question. At this point, Anselm Kiefer's creative process and works are important as they concretely exemplify the human nature of artistic creation. In his works in which the search for meaning in existence is intensely felt, Kiefer actually reconstructs his personal memory while presenting traces of collective memory with the contemporary materials, techniques and methods he uses. Thus, this study touches upon the changing phenomenon of representation with postmodernism and emphasizes the importance of the existential essence of artistic creation. It deals with Anselm Kiefer's works, which are concrete examples of his search for meaning in existence.
Keywords Artistic thinking, memory, creation, postmodernism, representation
Kaynakça
- Anselm Kiefer –The German painter and sculptor - New Documentary, 2016. Erişim Tarihi: 07.07.2022. (https://www.youtube.com/watch?v=mGkyVUuRly8).
- Arasse, D. (2014). Anselm Kiefer. New York: Thames&Hudson.
- Arnheim, R. (2015). Görsel Düşünme. (R. Öğdül, Çev.) İstanbul: Metis Yayınları.
- Biro, M. (2013). Anselm Kiefer. Londra: Phaidon – Focus.
- Burgess, A. (1973). Otomatik Portakal. (A. Üstel, Çev.) Ankara: Bilgi Yayınevi.
- Casssirer, E. (2016). Sembolik Formlar Felsefesi-II. (M. Köktürk, Çev.) Ankara: Hece Yayınları.
- Deleuze, G., &Guattari, F. (2015). Felsefe Nedir? (T. Ilgaz, Çev.) İstanbul: Yapı Kredi Yayınları.
- Draaisma, D. (2018). Bellek Metaforları / Zihinle İlgili Fikirlerin Tarihi. (G. Koca, Çev.) İstanbul: Metis Yayınları.
- Foster, H. (2017). Yeni Kötü Günler - Sanat, Eleştiri, Acil Durum. (F. B. Aydar, Çev.) İstanbul: Koç Üniversitesi Yayınları.
- Haxthouse, C. W. (1991, Aralık). The World, The Book, and Anselm Kiefer. (Jstore, Dü.) TheBurlington Magazine (133), 846-851. Erişim tarihi: Ocak 24, 202. (https://www.jstor.org/stable/885065?seq=1#metadata_info_tab_contents).
- Heidegger, M. (2007). Sanat Eserinin Kökeni, (Tepebaşı. Fatih, Çev.) Ankara: De Ki Sanat.
- İkizoğlu, S. (2022). Çağdaş Sanatta Düşünce ve Yaratıım Meselesi. İzmir: DEU GSE Resim Anasanat Dalı Sanatta Yeterlik Tezi.
- Jameson, F. (2008). Postmodernizm ya da Geç Kapitalizmin Kültürel Mantığı. (A. Gölcü, Çev.) Ankara: Nirengi kitap.
- Kalkan, H. S. (2020). Sanat Terapisi Eğitimi. SEM Akademi Sanat Terapisi Eğitimi. SEM Akademi Sertifikalı Eğitim Merkezi. 2020 tarihinde https://e-semakademi.com.tr/uye/kurslar/dersler/ders-512 adresinden alındı
- Korur, A. F. (2020). Sanat Teori Eleştiri. İstanbul: Mitos Boyut.
- Kuspit, D. (2012). Semiyotik Anti-Özne. Yedi(7), 41-52. (A. F. Korur, Çev.) Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi.
- Langer, S. K. (1953). Feeling and Form A Theory of Art. New York: Charles Scribner's Sons.
- Langer, S. (2012). Sanat Problemleri. (F. Korur, Çev.) İstanbul: Mitos-Boyut.
- Norklun, K. (1988, Ekim-Kasım). Decoding Kiefer by Marc Rosenthal. (D. Dietrich, Dü.) The Print Collector's Newsletter (19), 156-158.
- Şılar, O. (2021, Ocak-Şubat). Anılar Varoluşun Parmak İzleri. Psikeart (73), s. 24-27.
- Uysal, H. (2021, Ocak-Şubat). Bellek ve Anı. Psikeart (73), s. 6-11.