Serigrafi Baskıresminde Figüratif Ögelerin Düşünsel Boyutta İncelenmesi

Baskıresim teknikleri, sanatçının sanatsal fikirlerini gerçekleştirmesinde bir ifade aracı olarak işlev görmüştür. Bu teknikler hem uygulama hem de kuramsal düşünce olarak kendine özgü özellikleriyle yarattığı biçim ve içerik bakımından sanatçıya özerk bir kimlik kazandırmıştır. Bu teknikler arasında serigrafi baskıresim, sanatçıların eser üretimiyle kendi özgün biçimlerini, malzeme kullanımını, kompozisyon düzenini, çeşitli motiflerini, seçilen konularını, ele aldıkları imgelerin anlamlarını ve bunlara bağlı olarak çağın sosyo-kültürel, psikolojik ve ekonomik oluşumlarından nasıl beslendiğini çözümlemek için bir incelemede bulunmayı amaçlamaktadır. Bu araştırmanın, sosyo-kültürel olaylar karşısında serigrafi baskıresmin daha etkili ve daha yaratıcı ortamlara zemin hazırlaması bakımından, gerekli ihtiyaçların tespiti ve eksikliklerin giderilmesine yönelik katkı sunacağı düşünülmüştür.

Printmaking techniques functioned as a means of expression for the artist to realize his artistic ideas. These techniques have given the artist an autonomous identity in terms of form and content created with their unique features as both practice and theoretical thought. Among these techniques, screen printing Printmaking aims to analyze how the artists are fed by their own unique forms, material use, compositional order, various motifs, selected subjects, the meanings of the images they deal with, and accordingly the socio-cultural, psychological and economic formations of the age through the production of works by the artists. Screen printing of this research against socio-cultural events It is thought that printmaking will contribute to determining the necessary needs and eliminating the deficiencies in terms of laying the groundwork for more effective and more creative environments.